Пол Томас Андерсон — американский режиссер, сценарист и продюсер. Лауреат премии «Оскар» в категориях «Лучший фильм», «Лучший режиссер», «Лучший адаптированный сценарий» за фильм «Битва за битвой» (2026).
Содержание
Детство, родители, образование
Пол Томас Андерсон родился 26 июня 1970 года в Лос-Анджелесе. Его отец, Эрни Андерсон, был актером и телеведущим, работал на канале ABC. Мать — актриса Эдвина Гоф. У Пола Томаса Андерсона восемь братьев и сестер (пятеро из них — дети его отца от первого брака).
Детство будущего режиссера прошло в районе Студио-Сити долины Сан-Фернандо. Район был назван в честь киностудии, работавшей там с 1920-х годов. В дальнейшем пейзажи и архитектура этой местности появлялись во многих картинах Андерсона.
Отношения с матерью у Пола Томаса Андерсона были прохладными, и режиссер не любит говорить о ней в интервью. Намного ближе он был с отцом. Именно Эрни Андерсон в 1982 году подарил сыну его первую камеру. В 1996 году Андерсон снял своего отца в своем дебютном полнометражном фильме «Роковая восьмерка» в эпизодической роли.
Будущий режиссер в детстве сменил несколько частных школ. В возрасте 17 лет он закончил работу над своим первым короткометражным фильмом — псевдодокументальной картиной о порноактере Дирке Дигглере.
После окончания школы Андерсон какое-то время посещал занятия в колледже Санта-Моники, в Эммерсоне в Бостоне и в Нью-Йорском университете. Последний он бросил всего через пару дней после поступления, решив, что киношколы «это пустая трата времени и денег». Как рассказывал в интервью режиссер, о кинематографе он узнавал больше из просмотра фильмов, чем от преподавателей.
«Я зашел в класс по написанию сценариев и первые слова преподавателя были «Если вы пришли, чтобы написать «Терминатора 2», то уходите». Я подумал, что это ужасно. В аудитории мог быть тот, кто действительно хотел бы написать «Терминатора 2», и это его видение, дайте ему это сделать», — вспоминал Андерсон.
По его мнению, лекторы напрасно начинали курс с серьезных вошедших в историю фильмов и упускали возможность увлечь студентов. Андерсон считает, что лучше объяснять молодым режиссерам и сценаристам основы мастерства на современных примерах, попутно объясняя, чем они вдохновлены и что в них заимствовано из шедевров кино, и таким образом приводя аудиторию к классическим произведениям.
Бросив учебу, Андерсон стал работать ассистентом на съемочных площадках и начал заниматься собственными проектами.
Карьера
В 1993 году Андерсон закончил работу над короткометражной лентой «Сигареты и кофе» с Филипом Бейкером Холлом. Бюджет картины составил $20 тыс. Фильм попал в программу фестиваля «Санденс». Короткометражка получила положительные отзывы, а молодого режиссера пригласили подписать контракт со студией Rysher Entertainment.
С Rysher Адерсон снял свой первый полнометражный фильм «Роковая восьмерка». В фильме снялись Филип Бейкер Холл, Гвинет Пэлтроу, Сэмуэл Л. Джексон, Джон Си Райли. Сам Андерсон планировал назвать фильм «Сидни», но студия изменила название и перемонтировала картину без согласия режиссера. На Каннский фестиваль он тем не менее представил свой вариант монтажа, после чего продюсерам пришлось оставить его версию для проката. После этого конфликта Андерсон прекратил сотрудничество с Rysher Entertainment и перешел к New Line Cinema. В дальнейшем режиссер уже не допускал такого вмешательства в его картины и старался контролировать весь процесс от кастинга до рекламы.
В следующей картине Андерсон вернулся к персонажу своей ранней короткометражки Дирку Дигглеру. Драма о судьбах людей из порноиндустрии «Ночи в стиле буги» вышла в прокат в 1997 году. Главные роли исполнили Марк Уолберг, Джулианна Мур, Берт Рйнольдс и Дон Чидл. Картина получила три номинации на «Оскар» (сценарий, а также мужская и женская роли второго плана), а Берт Рейнольдс получил за эту работу «Золотой глобус».
Значительная часть актерского состава «Ночей в стиле буги» (Джулианна Мур, Филипп Сеймур Хоффман, Филип Бейкер Холл, Уильям Мэйси, Альфред Молина) перешла и в следующий фильм Андерсона — «Магнолия». В картине через череду случайностей переплетаются несколько сюжетных линий. Одну из ведущих ролей — тренера семинаров по соблазнению — сыграл Том Круз. Чтобы пригласить этого актера в свой фильм, Андерсон поехал за ним на съемки картины «С широко закрытыми глазами» Стенли Кубрика. Круз в итоге значительно переработал своего персонажа: от образа до участия в написании монологов. При этом актер, находивший в тот период на пике своей популярности, не участвовал в рекламной кампании, чтобы не перетягивать внимание зрителей от общей истории фильма.
При работе над «Магнолией» студия предоставила полный контроль над процессом режиссеру. К тому времени об Андерсоне в Голливуде уже говорили как о человеке, готовом бороться за свое видение картины даже в мелочах. «Снять фильм — это еще ничего не значит. Это только 50% работы, — говорил тогда он. — Остальные 50% — это ген защиты и родительского инстинкта, чтобы оберегать ваш фильм. Это не тот ген, который мне нравится иметь, но мне просто необходимо его использовать». В частности, студия предлагала Андерсону сократить хронометраж картины до стандартных 1,5–2 часов вместо 3 часов экранного времени. Позже режиссер признавался в интервью, что «Магнолия» могла бы стать популярнее, если бы была короче, «но она бы не стала от этого лучше». У этой картины Андерсона было три номинации на «Оскар». Режиссер получил главный приз Берлинского фестиваля, а Том Круз за свою роль был удостоен «Золотого глобуса».
В 2002 году Андерсон выпустил мелодраму «Любовь, сбивающая с ног», в которой комедийный актер Адам Сэндлер смог показать себя в драматическом амплуа. Картина была номинирована на «Золотую пальмовую ветвь» Каннского фестиваля, но этой награды не удостоилась. Однако сам Андерсон уехал из Канн уже в статусе лауреата премии за лучшую режиссуру.
Следующий фильм режиссера, «Нефть» по мотивам одноименного романа Эптона Синклера, вышел лишь через пять лет и стал кинособытием 2007 года. Картина получила восемь номинаций на «Оскар» и победила в двух категориях («Лучший актер» и «Лучшая операторская работа»).
По словам Андерсона, он взял от литературного первоисточника только «150 первых страниц», а дальше старался развивать собственную историю. Замысел картины возник у него после просмотра старых фотографий калифорнийских нефтяных разработок. «Я так давно и упорно их рассматривал, что не помню, было ли что-то иное у истоков «Нефти». Я был просто одержим идеей воссоздать эти старинные нефтяные вышки. Я хотел построить их заново. Если бы не Джек Фиск (художник-постановщик), моя идея не воплотилась бы», — рассказывал он. В главной роли автор проекта видел только Дэниела Дэй Льюиса и признавался, что если бы тот отказался, то проект пришлось бы закрыть. Дэй Льюис в итоге получил за свою работу в «Нефти» множество наград, включая «Оскар», «Золотой глобус» и BAFTA.
Еще через пять лет Пол Томас Андерсон представил к «оскаровскому сезону» свою новую работу — драму «Мастер» с Хоакином Фениксом, Филиппом Сеймуром Хоффманом и Эми Адамс в главных ролях. Производство картины, как рассказывал позже режиссер, затягивалось из-за загруженности актеров и отсутствия поддержки от крупных студий. Андерсону, по его словам, пришлось около года ждать, когда Филипп Сеймур Хоффман освободится от обязательств по другим проектам, а потом ждать пришлось и «окна» в графике Феникса. Когда актеры уже были готовы к работе, оказалось, что финансирования нет.
«Конечно, в таких обстоятельствах поневоле опустишь руки и согласишься снимать какую-нибудь заказную фигню для больших студий. Но я даже лишен возможности проверить, хватило ли бы мне силы воли отказаться от такого предложения. Из больших студий мне больше не звонят», — рассказывал режиссер.
При бюджете $32 млн картина собрала в прокате лишь $28 млн, но была тепло встречена критиками. Хотя ни одна из номинаций на «Оскар» и «Золотой глобус» не увенчалась победой, Пол Томас Андерсон получил «Серебряного льва» Венецианского кинофестиваля за лучшую режиссуру.
В 2017 году в прокат вышел новый совместный проект Андерсона и Дэниэла Дэй Льюиса — историческая драма об индустрии моды «Призрачная нить». В этой картине Андерсон впервые выступил и в качестве оператора своего фильма. По его словам, ему пришлось самому взять в руки камеру, потому что его постоянный оператор был занят в другом проекте.
Из шести номинаций на «Оскар» «Призрачная нить» получила лишь приз за лучшие костюмы. После выхода фильма Дэниэл Дэй Льюис объявил о перерыве в актерской карьере и не снимался в новых проектах до 2025 года. По его словам, мысль об уходе из профессии пришла к нему во время съемок в «Призрачной нити» и начиналась с шуток, которыми они обменивались с режиссером, но позже он понял, что устал от работы настолько, что даже не хочет смотреть свой последний фильм. «Нежелание смотреть картину связано с идеей оставить карьеру актера. Но грусть появилась не из этого. Она появилась, пока мы рассказывали историю, я и не уверен почему», — говорил тогда актер.
В 2021 году Андерсон вновь решился сам выступить оператором в своем новом фильме «Лакричная пицца», но на этот раз на пару с Майком Бауманом. Идею этой драмы о взрослении режиссер вынашивал около 20 лет. Как и предыдущие картины Андерсона, фильм получил множество номинаций на кинопремиях, но удостоился лишь приза Британской киноакадемии за лучший оригинальный сценарий. Премьера картины состоялась в ноябре. Андерсон шутил в интервью, что мечтает, чтобы хоть один его фильм вышел в прокат летом. Однако ленты режиссера из раза в раз еще до выхода анонсировались как будущая заявка на «Оскар», а такие ленты продюсеры предпочитают презентовать ближе к наградному сезону.
Так случилось и с драматическим боевиком «Битва за битвой», вышедшем осенью 2025 года. В этом проекте Андерсон вновь собрал звездный актерский состав: Леонардо Ди Каприо, Шон Пенн, Бенисио Дель Торо. Сценарий основан на романе Томаса Пинчона «Вайнленд».
«Я сосредоточился на центральном стержне сюжета, старался говорить о распаде контркультуры и о семейной драме. В динамичный боевик я добавил нотки паранойи и элементы триллера», — рассказывал о картине Андерсон.
Бюджет картины составил $130 млн, что стало рекордом для фильмов Андерсона. Картина была удостоена наград на премиях «Золотой глобус» (в том числе в категориях «лучший режиссер», «лучший сценарий», «лучший фильм»), BAFTA и премии Гильдии киноактеров. В марте 2026 года Пол Томас Андерсон получил первый в своей карьере «Оскар» как лучший режиссер за «Битву за битвой». Всего фильм получил шесть статуэток премии киноакадемии: в категориях «Лучший актер второго плана», «Лучший адаптированный сценарий», «Лучший монтаж», «Лучший кастинг» и «Лучший фильм».
Телевидение и съемки клипов
В 2000 году Пол Томас Андерсон снял скетч с Беном Аффлеком и Джимми Фэллоном для популярного американского телешоу Saturday Night Live. Аффлек сыграл фаната модели журнала Playboy Анны Николь Смит, выигравшего на телешоу возможность встретиться со звездой.
Андерсон известен также как режиссер музыкальных видео. В частности, он создавал клипы для своей бывшей девушки Фионы Эппл (Fast as You Can, Across the Universe, Paper Bag и др.). Он также долгое время сотрудничает с музыкантами Томом Йорком и Джонни Гринвудом и снимал видео для их групп Radiohead (Daydreaming, Present Tense: Jonny, Thom & a CR78) и The Smile (Wall of Eyes, Friend Of A Friend). Кроме того, режиссер работал над документальным фильмом об альбоме Гринвуда «Джунун». Андерсон также снял несколько клипов для рок-группы Haim (Right Now, Little of Your Love, Summer Girl).
Личная жизнь
Пол Томас Андерсон с 2001 года состоит в отношениях с актрисой Майей Рудольф. У пары четверо детей: дочери Перл, Люсиль и Минни и сын Джек. Официально пара не регистрировала брак. Как рассказывала Рудольф, после рождения первого ребенка она стала называть Андерсона своим мужем. «Это значит, что он отец моего ребенка, я живу с ним, мы пара и мы не собираемся расставаться», — объясняла она.
Награды
- 2000 — «Золотой медведь» Берлинского кинофестиваля («Магнолия»)
- 2002 — Победитель Каннского фестиваля в категории «Лучший режиссер» («Любовь, сбивающая с ног»)
- 2008 — «Серебряный медведь» Берлинского фестиваля за лучшую режиссерскую работу («Нефть»)
- 2012 — «Серебряный лев» за лучшую режиссерскую работу Венецианского кинофестиваля («Мастер»)
- 2022 — BAFTA в категории «Лучший оригинальный сценарий» («Лакричная пицца»)
- 2026 — «Золотой глобус» в категориях «Лучший режиссер», «Лучший сценарий» («Битва за битвой»)
- 2026 — BAFTA в категориях «Лучший фильм», «Лучший режиссер» («Битва за битвой»)
- 2026 — «Оскар» в категориях «Лучший фильм», «Лучший режиссер», «Лучший адаптированный сценарий» («Битва за битвой»)
Фильмография
- «Роковая восьмерка»
- «Ночи в стиле буги»
- «Магнолия»
- «Любовь, сбивающая с ног»
- «Нефть»
- «Мастер»
- «Врожденный порок»
- «Призрачная нить»
- «Лакричная пицца»
- «Битва за битвой»
